МАСКАРАД Николая Коляды
Спектакль поставлен по пьесе Лермонтова которую, как известно, при его жизни так никто и не поставил. Потом были различные постановки, но я их не видела. Для меня "Маскарад оставался скучноватой, плоской классикой из рамок школьной программы - что-то вроде "Евгения Онегина". А Коляде удалось просто "снять позолоту с зацелованных классиков", вдохнуть в пьесу новую жизнь, сделать ее объемной.
Но обо всем по порядку. Начало в 11 00: у меня выходной и после напряженного рабочего марафона тяжко встать в 9 00, чтобы поспеть к спектаклю. Но мы совершаем этот подвиг, потому что знаем - в замен нас ждет что-то невообразимое волшебное. Тайна: ведь все ранее известные произведения у Николая Владимировича видны под другим углом, по своему - в этом и есть весь фунт изюма:) Холл театра - битком. Люди всех полов, возрастов и социальных слоев. Все в ожидании: начало задерживается - дрожим от нетерпения.Наконец усаживаемся в зал: он тоже полон, а значит маэстро с нами не будет, ведь он суеверен и не присутствует в полном зале:(
Начало как всегда феерично: по всей сцене ровным кафелем разложены голографические картинки - их в спектакле использовано более трехсот. Они, скорее всего, как обычно что-то символизируют, да только я пока не поняла что к чему: быть может лицемерие высшего света? Ведь маскарады и нужны были тогда для того, чтобы дамы могли веселиться до упаду, не боясь осуждения в обществе - никто не узнавал друг друга, а если у знавал, то это были лишь его домыслы и навредить прекрасной незнакомке. Под маской вообще мог скрываться кто угодно - "Быть может, гордая графиня иль княжна, Диана в обществе... Венера в маскераде, И также может быть, что эта же краса к Вам завтра вечером придет на полчаса. В обоих случаях вы, право, не внакладе..."
Главный герой Арбенин (Олег Ягодин), в прошлом заядлый игрок, устал от жизни, больше не видит смысла в картежных играх и кутеже. Пытаясь постичь истинную любовь находить чистую, наивную Нину - которая любить его самоотверженно и бескорыстно, несмотря на безразличие Евгения Александровича. В какой-то момент Арбенин понимает, что тоже любит свою жену и он рад этому, рад, что еще может чувствовать! И тут он замечает пропажу браслета жены. вспоминает, что видел такой браслет у Звездича и ревность застилает ему глаза. Попробуй догадайся: та ли ревность, что от безумной любви, или просто неприятие от потери "собственности" ( жены), а может досада от предательства? Я так не поняла... Не смогла понять, почему Евгенийй не пожелал услышать любящую жену, почему шел на поводу у бреда в своей голове?!
Ягодин конечно играет блестяще: каждый раз удивляюсь, насколько он органичен. Иду на премьеру и не верю, что он может быть Годуновым, Стэнли Ковальски, Арбениным - но каждый раз он замечательно вписывается в роль. Все чувства Арбенина от него несомненно передаются залу - удивление, негодование, гнев, настолько ярко он играет. Особенно сцена смерти Нины: "Плачь! плачь - но что такое, Нина, Что слезы женские? вода! Я ж плакал! я, мужчина! От злобы, ревности, мученья и стыда Я плакал - да! А ты не знаешь, что такое значит, Когда мужчина - плачет! О, в этот миг к нему не подходи: Смерть у него в руках - и ад в его груди."
Князя Звездича играл Максим Чопчеян. Звездич - одна из ролей, которая удалась ему особенно хорошо. Ну вот идет ему играть трусливых и лживых ( вспомните Гришку Отрепьева), как-то хорошо они у Максима получатся. Повеселила (Коляда сразу предупреждает - не смотрите, что там драма написано, на самом деле это комедия)сцена объяснения Звездича с Ниной - для более яркого восприятия зрителем чувств князя, он швыряется сумками, которых на сцене так же в изобилии:)))
Особая находка Николая Коляды - героиня Тамары Зиминой, которая играет что-то незримое: в разных сценах она мечта, совесть и даже смерть. Так же, почти при полном отсутствии декораций одна вещь может показать несколько образов: несколько метров белого тюля - это и пышная юбка Нины, и погребальный саван, и пенная купель. Фантазия режиссера не знает границ! Шикарны костюмы героев: особенно Ильи Белова в образе служанки - юбка-панье на проверку оказывается ооочень пышными брюками:) А также супер-костюм из тонкой белой лайкры, в котором баронесса выглядит почти обнаженной?!
Спектакль идет без малого три часа, с перерывом на антракт: но спектакль не на секунду не отпускает - все время держит в напряжении. А чего стоит музыка, полностью передает настроение героев!!! Премьера 20 марта - пережду набег театралув и посмотрю спектакль еще раз. А что, Годунова я аж четыре раза смотрела!
P.S. Девочки, особенно советую: половина мужского состава театра в о втором действии танцует стриптиз на столе. Вам понравится:)
</lj-embed>